【出版社内容紹介】 いくつものときとばしょが 生きものや物たちのもとで折りたたまれてはひらかれ だれもしらない思弁的な時空間が この体のなかに降りてくる --------------------- 画家・評論家など多方面で活躍する著者が「自分のすべてがここに入っている」と語る、小説の新たな可能性を示す驚くべき初小説集。 連続講座、展覧会の開催にあわせ、ついに刊行。 『群像』『早稲田文学』『ことばと』などで発表された作品に、書き下ろしを加えた計7作品を収録。 ［著者］ 古谷利裕 Toshihiro Furuya 1967年生まれ。画家、評論家。1993年東京造形大学卒業後、画家として2002年「VOCA展」（東京）、2004年「韓国国際アートフェア・日本現代美術特別展」（ソウル）、2008年「組立」（埼玉）、2011年「第9回アートプログラム青梅」（東京）、2015年「人体／動き／キャラクター」（東京）など、各所で活躍。 評論家としても、美術・小説・映画・アニメなど特定のジャンルに限らない活動を展開。『世界へと滲み出す脳』（青土社、2008年）、『人はある日とつぜん小説家になる』（青土社、2009年）、『虚構世界はなぜ必要か？　SFアニメ「超」考察』（勁草書房、2018年）など多数の著書が刊行されているほか、2010年～2019年には「東京新聞」美術評を、2020年には「文學界」新人小説月評を担当。 1999年11月には、自身のホームページにて「偽日記」（https://furuyatoshihiro.hatenablog.com ）を開始。以降「はてなブログ」への移転を挟みつつ24年以上にわたって連日更新されている同ページは、ひとりのアーティストの長期的な日記として、また日本の芸術・思想の特異なアーカイブとして、小説家・保坂和志をはじめ多くの人々から高く評価されている。近年は、「社会的チートの撲滅＆死の恐怖からの非宗教的解放」をテーマとする集団「VECTION」（https://vection.world ）の主要メンバーとしても活動。 著者 古谷利裕 発行所 いぬのせなか座 発行日 2024年6月17日 111mm×163mm　304ページ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ※送料の変更をさせていただく場合がございます。詳しくは以下のURLよりご覧ください。 https://note.com/shichigatsudo/n/n848d8f375955

【出版社内容紹介】 　いぬのせなか座叢書第６弾。一切のプロフィールを明かしておらず作品の発表歴も無い、まったく無名の新人による第一詩集。 　収録されている詩には一切タイトルがなく、縦書きと横書きが混在し、視覚詩や短歌連作のような特殊なレイアウトのページもある。一行ごとに同語反復めく貧しい論理を形作りながら、それでいて読み進めると、特異な身体感覚も喚起されていく。 　高度に抽象的な記述があったかと思えば、一方で動物たちや言葉遊びをめぐる記述も連なる。そうして生まれる奇妙な事物同士の写し合い、にこやかな抒情は、詩歌の読者や作り手はもちろんのこと、ダンスや演劇、美術などに関わるひとにも強く響くだろう。 　詩篇の並び順は、いぬのせなか座第１期メンバーで詩人の鈴木一平と主宰の山本浩貴が編集・構成。デザインは、同じくいぬのせなか座の山本浩貴とｈが担当。叢書第3弾『光と私語』と同様のプラスチックカバーで、しかしこの詩集ならではの仕掛けがいくつも施されている。 著者 笹野真 発行所 いぬのせなか座 発行日 2023年11月27日 210mm×90mm　64ページ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ※送料の変更をさせていただく場合がございます。詳しくは以下のURLよりご覧ください。 https://note.com/shichigatsudo/n/n848d8f375955

【出版社内容紹介】 詩人にしてバンド「うるせぇよ。」のヴォーカルとしても活動する橘上が、2016年より続けるパフォーマンス「NO TEXT」。 読みあげる書物も付き従う戯曲も持たず、身一つで舞台に立ち、言葉を即興かつ高速に発し続けるその試みは、「朗読」や「（即興）演劇」といった既存の枠を超え、限界まで同期させられた思考と発語が新たに生み出す肉体／時間／言葉の存在を、奇妙なユーモアの奔出とともに雄弁に示してきた。 今回、いぬのせなか座が叢書第5弾として同時刊行する『TEXT BY NO TEXT』は、2018年に行なわれた「NO TEXT」3公演を引き受け制作される、4つの書物から成る。 ヴァーバル・アート・ユニット「TOLTA」のメンバーにして多数のインスタレーション・パフォーマンスにも関わる詩人・山田亮太が、「上演／記録」をテーマに組み上げる新詩集『XT Note』。 演劇ユニット「モメラス」の主宰・劇作・演出であり、俳優としても多数の作品で活躍する松村翔子が、実際の事件をモチーフに母と子、障害と虐待を描く渾身の戯曲『渇求』。 激しく空転する独白が言葉と意味を脱臼し、代え難いユーモアと切実さを放つ詩集『複雑骨折』などで知られる橘上が、「NO TEXT」での言葉の氾濫に自ら向き合い、その声と批評性を純化、増幅することで成立させた、6年ぶり待望の新詩集『SUPREME has come』。 さらに、企画の発端＝素材となった「NO TEXT」3公演をテキスト化し、「いぬのせなか座」主宰の山本浩貴がレイアウト、3公演の記録映像が視聴できるURLや本企画に関わる橘上のエッセイも複数収録する『NO TEXT Dub』。 「戯曲から上演へ」ではなく「上演から戯曲へ」。あるいは幾つかの即興を素材にして新たに書かれる思考と発語の所在――。 自由と従属のリミックスをめぐる4つのプロセスが、次なる上演に向けてここに隣接される。 【著者プロフィール】 橘上（たちばな・じょう） 詩集『複雑骨折』（2007・思潮社）、『YES （or YES）』（2011・思潮社）、『うみのはなし』（2016・私家版）。 バンド「うるせぇよ。」ヴォーカル。向坂くじら・永澤康太との詩のパフォーマンスユニット「Fushigi N°5」でも活動。 2013年第55回ヴェネツィアビエンナーレ日本館（代表作家・田中功起）によるプロジェクト「a poem written by 5 poets at once」に参加。 同年、スロヴェニアの詩祭「詩とワインの日々」に日本人として唯一参加。 以降、「LITFEST」（2014・スウェーデン）「SLAMons＆Friend」（2015・ベルギー）「Brussels Poetry Fest」（2016・ベルギー）等、海外でのリーディングを重ねる。 2016年より本を持たない朗読会／即興演劇「NO　TEXT」を始める。 松村翔子（まつむら・しょうこ） 劇作家・演出家・俳優。2000年より舞台俳優として東京の小劇場を中心に活動。2013年に演劇ユニット「モメラス」を旗揚げし、劇作・演出を始める。 メーテルリンク作『青い鳥』で「利賀演劇人コンクール2017」優秀演出家賞及び観客賞受賞。 『こしらえる』『反復と循環に付随するぼんやりの冒険』が「岸田國士戯曲賞」最終候補にノミネート。 2021年 ジャパン・ソサエティ（ニューヨーク）にて『こしらえる 』、2023年 ロイヤルコート劇場（ロンドン）にて『28時01分』の英訳リーディング公演が上演される。 山田亮太（やまだ・りょうた） 詩人。詩集に『ジャイアントフィールド』（思潮社）、『オバマ・グーグル』（思潮社）、『誕生祭』（七月堂）。『オバマ・グーグル』で第50回小熊秀雄賞受賞。共著に『新しい手洗いのために』（素粒社）、『空気の日記』（書肆侃侃房）など。2006年よりヴァーバル・アート・ユニットTOLTAで活動。詩をもちいたインスタレーションやパフォーマンスを制作する。TOLTAでの参加展覧会に「あそびのじかん」（東京都現代美術館）、「月に吠えよ、萩原朔太郎展」（世田谷文学館）など。 著者 橘上、松村翔子、山田亮太 発行所 いぬのせなか座 発行日 2023年1月31日 A5判変形　各約150ページ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ※送料の変更をさせていただく場合がございます。詳しくは以下のURLよりご覧ください。 https://note.com/shichigatsudo/n/n848d8f375955

【出版社内容紹介】 制作集団「いぬのせなか座」のメンバーとして活動するｈが、2012年5月（19歳）のときにはじめての小説として書き、その後おおやけにされないままとなっていた作品。 　透き通ったシロップのような女の人がいたので、足をかけると、うしろのスーツの男の人は私のくつのかかとを踏み、すみませんと雑踏にまぎれていうと、私は駅の階段をあがっています。時間は三ヶ月分の記憶がない私にもわかるくらいの日の長さで六月を告げています。どこかの外国の言葉で電話をしている女の人はいきなり立ち上がり、身振り手振りでなにかに怒っている。いつか見た映画の中の女の子は大人になり、電車の広告の中からこちらを気にしています。目のわるい私はあの子に会うたびに顔をすこしずつ忘れてしまい、一緒に行ったお祭りの屋台に並んだキャラクターのお面が邪魔をします。 「そんな顔じゃない」 　あの子は怒りましたが、とてもよく似ている気がするのです。　 （本文より） 著者 h 発行所 いぬのせなか座 発行日 2019年11月24日 横190×縦130mm　16ページ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ※送料の変更をさせていただく場合がございます。詳しくは以下のURLよりご覧ください。 https://note.com/shichigatsudo/n/n848d8f375955

【出版社内容紹介】 ［いぬのせなか座叢書　第4弾］ 沖 縄 を 、 い ま 、 東 京 か ら 「 撮 影 」 す る 。 写真を一種の演劇的手法としてとらえ、「現代の恐怖の予感を視覚化する」ことをテーマに多くのパフォーマンスや演劇、展示作品を発表してきた写真家／舞台作家、三野新。 福岡出身・東京在住のかれが、分厚い「沖縄写真」の歴史と、自らの内なる激しい抵抗感にともに曝されながら、「沖縄の風景」を／に向けて、撮影・編集・発表する。 被写体／撮影者、当事者／非当事者、太陽／影、植物／人間、身振り／視線、沖縄／九州、展覧会／写真集、個人制作／共同制作…… いくつもの「へ／から」の往復の果てで、〈撮影・演劇行為における素材のひとつ〉となった「私」が浮かび上がらせる、「写真（撮影行為）とは何か」という問いと、思考。そして写真たち。 装釘・本文レイアウトは、詩歌集のデザインや、小説の制作などで話題の、いぬのせなか座主宰・山本浩貴＋ｈが担当。かれらにとって初の写真集デザインとなる。 巻末テクストは、三野のこれまでの活動を概観するとともに、今作における方法論を開示する。 写真と演劇のはざまで、さまざまな〈中間＝浜〉を経巡りながら模索される、より演劇的かつ仮設的な「撮影行為」＋「組写真」の方法論。その先には、はたしてどのような物語が、当事者性が、〈私〉が、ありうるのか―― 新作写真・ドローイング・コラージュ・戯曲はもちろん、これまでの全活動・全写真を振り返り、素材化し、新たな仮設的劇空間を立ち上げる。 三野新、待望の第一写真集。 著者 三野新 発行所 三野新・いぬのせなか座写真／演劇プロジェクト制 発行日 2021年6月30日 A4判　140ページ

【出版社内容紹介】 山本浩貴とともにデザイン・小説・詩・批評を発表し、 ひとりでも「すべての少年」「盆のこと」ほか 多数の小説を制作しているｈによる 2018年4月のスウェーデン・フィンランドへの旅行記と、写真。 著者 h デザイン・編集 山本浩貴＋ｈ 発行所 いぬのせなか座 発行日 2018年5月6日 226×297mm　32ページ

【出版社内容紹介】 2018年5月に〔いぬのせなか座〕新メンバーとして加入した笠井康平による散文作品。 ｈ「2018.4」と同時発売。 「あなたと彼女のことを想う恋人たちによって、562の註釈が施された4万字ほどの文章です。取り扱われる主題にはゲームの規則、書物の歴史、識字率、眼を動かすこと、疲れと悲しみ、出版物流市場、テキストの品質評価、彼の死と私の贖罪、自然言語処理、モノのインターネット、ターゲティング広告、楽しい嘘のつき方、EU一般データ保護規則、その他の私的なものへの配慮が含まれます。生活スタイルの反省と先端トレンドの理解に役立ち、衝撃の面白さに感動すると好評です。」 著者 笠井康平 発行所 いぬのせなか座 発行日 2018年5月6日 226×297mm　68ページ

【出版社内容紹介】 2018年10月27日に開催された「仙台ポエトリーフェス2018」での朗読原稿、ならびに同年8月25日に行われた『彫刻１―空白の時代、戦時の彫刻／この国の彫刻のはじまりへ』（トポフィル） 刊行記念トークイベントをきっかけに高村光太郎の戦争協力詩をめぐって制作された鈴木一平の新作「高村光太郎日記」をはじめ、詩・小説など最新10作品を掲載。 ［目次（特に記載のないものはタイトルなし）］ p. 2　笠井康平 pp. 3-10　鈴木一平「高村光太郎日記」 pp. 11-14　山本浩貴「首のわきにたつ着がえ」「つぶれ擬き」「なま砂くずれ」「さかさ覗きこむかさね力の硬」 p. 15　h pp. 16-17　文：h　絵：山本浩貴 pp. 18-19　鈴木一平 pp. 20-24　なまけ「水夫たち」 発行所 いぬのせなか座 発行日 2018年11月25日 A4判　24ページ

【出版社内容紹介】 「日記という表現行為自体がまとう「私の持続の伝達」もまた、ここへと帰着する。言語表現とは、事物それ自体の描写を目指すものでも、抽象的な概念操作を繰り返すものでもなく、その中間地点あるいは手前において、極めて日常的に、世界と私の何重にも掛け合わさったレイアウトを組み直し続けるための、スタイルだったのだ。」 言語表現からダンス、絵画、印刷、異種、共同体へ…… 山本による長文テキストと、それをもとに行われた座談会を、それぞれ上下並行掲載した小冊子。 ならびにそこでの議論をもとにして制作されたドローイング・詩・小説からなるA1クラフト紙。 作品と理論を同時に走らせながら、おのれの身体、言葉、日々をレイアウトする。 発行所 いぬのせなか座 発行日 2016年5月1日 A1クラフト用紙（1枚）＋A5判型冊子（44ページ）＋ Webデータ（印刷に使用した全テキストデータ）

【出版社内容紹介】 「新たな距離 Renewed Distances とはなにか。それは、私がものをつくるなかでいくつもにちらばり矛盾しはじめた私らを使って、常に「この私」を救い（投げ）出しながら思考する、その過程において獲得されるだろう多宇宙間の幅の瞬間的な知覚のことである。それは同時に、生きものが新しい人として目ざめる＝進化することの、要因、証明でもある。」 いぬのせなか座結成から半年間のあいだに積み重ねられた議論、作品、論考等を収録。私らは言語表現のどこに可能性を見、どこに向かって押し広げようとするのか。そこで何が、目的とされるのか。 立ち上げ直後に行われた最初の座談会、いぬのせなか座の理論的核の構築を目指して書かれた山本浩貴＋ｈによる大江健三郎論、なまけによる小説、鈴木一平による詩、そして再びの座談会、etc... 発行所 いぬのせなか座 発行日 2015年11月23日 210×210mm　178ページ

【出版社内容紹介】 綾門優季・カゲヤマ気象台・額田大志による企画プロデュースのもと注目の若手団体6組＋αが参加し、2019年1月3日〜21日までこまばアゴラ劇場にて行われたフェスティバル「これは演劇ではない」。その記録を、一冊に集成。 ステイトメントはもちろん、多数の関連イベント、「記者会見」、ワークショップ、事前座談会、並行して編集・刊行されたフリーペーパー、上演された6作品の戯曲、写真、後に行われた反省会、俳優含む参加者らが執筆したブログなど、告知を開始した2017年から本書刊行の2019年までの軌跡を、ページの積み重なりそのものを年譜＝Timelineとする編集・デザインによってDocument化する。 装釘・本文レイアウト・編集協力は、吉田恭大第一歌集『光と私語』や三鷹SCOOLでの連続講座、『美術手帖』インタビューや『現代詩手帖』連載など多方面で話題を集めるグループ＝いぬのせなか座の山本浩貴＋ｈが担当。戯曲とその上演記録、さらにそれらを囲うフェスティバル（の記録やコンセプト）を、ともに一種の〈詩〉として紙面上で拮抗・上演させた。 さらに、挟み込み小冊子として、『DOCUMENT BOOK＋』を付属。渋革まろん氏による「これは演劇ではない」総評のほか、綾門優季、カゲヤマ気象台、山本浩貴の3名によるエッセイも掲載。フェスティバル全体を概観するとともに、『DOCUMENT BOOK』も含めた今回の一連の企画の実行・制作過程で生まれた思考を開示する。 演劇にとってフェスティバルとは何か。フェスティバルにとってドキュメント（その書物化）とは何か。書物や言語表現にとって戯曲／上演とはなにか。そして、私たちにとって演劇とはなにか。 その試行錯誤のひとつをここに残す。 企画・編集・発行 「これは演劇ではない」実行委員会 発行日 2019年6月3日 177×227mm　408ページ

【出版社内容紹介】 吉田恭大『光と私語』（https://inunosenakaza.stores.jp/items/5c1da4862a28624c2c4d68ca ）をより広く深く楽しむための拡張キットです。 204ページから始まる連作「ともすると什器になって」の見開きページに重ねることで、あらたな連作＋レイアウトがあらわれます。 著者 吉田恭大 発行 いぬのせなか座 発行日 2019年3月19日（第1刷） 　　　 2019年4月6日（第2刷） 表紙 185×235mm（厚紙1枚） 本体 163×222mm（トレーシングペーパー6枚）

【出版社内容紹介】 私語と定型がゆるく織り上げるこの場所の、この出会いの奥行きに向けて。 いつか訪れる、百年生きたあとの葬儀のための第一歌集。 著者 吉田恭大 発行所 いぬのせなか座 発行日 2019年3月31日（第1刷） 　　　 2019年7月5日（第2刷） 　　　 2021年12月6日（第3刷） 163×111mm　280ページ